훌륭한 작가로 성장하는 글쓰기 원칙

불필요한 수식어를 줄이고 핵심에 집중하는 글쓰기 방법과 독자를 사로잡는 간결한 문장 작성법을 안내합니다. 작가로 성장하는 실전 전략과 SEO 최적화 팁까지 제공합니다.

불필요한 수식어를 버리고 핵심에 집중하기

도발적인 생각, 생생한 이미지, 그리고 꾸밈없는 긴장감이 바로 좋은 글쓰기의 비결입니다. 만약 글이 단조롭고 지루하게 느껴진다면, 두려워하지 말고 틀을 깨는 도전을 하셔야 합니다. 위대한 작가인 마크 트웨인은 “형용사를 남용하는 습관을 버려라”라고 조언했습니다. 문장을 강하게 만들고 싶다면 오히려 수식어를 줄이는 것이 좋습니다. 형용사는 글의 리듬을 무겁게 만들고, 전달하고자 하는 핵심 메시지를 흐릴 수 있기 때문입니다. 또 다른 작가 존 가드너는 “추상적인 표현은 구체적인 표현만큼 효과적이지 않다”고 말했습니다. 예를 들어 ‘그녀는 괴로워했다’라는 문장보다 ‘그녀는 고개를 돌렸다’가 훨씬 생생하게 독자의 감정을 자극합니다. 이런 구체적 묘사는 독자가 장면을 머릿속에 그리게 만들고, 글의 몰입도를 높여줍니다. 따라서 훌륭한 작가가 되기 위해서는 ‘멋진 문장’을 쓰는 것이 아니라, 독자가 쉽게 이해하고 공감할 수 있는 문장을 쓰는 것이 핵심입니다. 글을 쓸 때는 장식적인 단어를 제거하고, 불필요한 문장을 과감히 줄이십시오. ‘군더더기 없는 문장’이야말로 글의 품질을 결정합니다. 또한 글 안에서 반복되는 단어나 문장 구조를 찾아 정리해야 합니다. 글의 간결함은 읽는 사람의 집중력을 유지시키고, 메시지를 명확히 전달하게 만듭니다. 이는 SEO 측면에서도 중요한데, 명확하고 간결한 문장은 검색엔진이 내용을 잘 인식할 수 있게 도와줍니다. 특히 ‘글쓰기 잘하는 법’, ‘좋은 문장 쓰기’, ‘작가로 성장하는 방법’ 같은 핵심 키워드를 중심으로 문장을 구성하면 검색 노출 효과를 높일 수 있습니다. 결국 훌륭한 작가는 문장을 꾸미는 사람이 아니라, 의미를 명확히 전달하는 사람입니다. 형식보다 본질에 집중할 때 글은 생명력을 갖게 됩니다.

단순하고 명확한 문체로 독자를 사로잡기

조지 오웰은 작가들이 반드시 기억해야 할 다섯 가지 원칙을 제시했습니다. 첫째, 인쇄물에서 흔히 보는 비유나 표현을 사용하지 말 것. 둘째, 긴 단어 대신 짧은 단어를 사용할 것. 셋째, 필요 없는 단어는 반드시 삭제할 것. 넷째, 수동태 대신 능동태를 사용할 것. 그리고 마지막으로, 가능한 한 간결하게 쓸 것. 이 조언은 단순해 보이지만, 모든 훌륭한 글쓰기의 근본 원칙입니다. 좋은 글은 독자가 빠르게 이해할 수 있는 글입니다. 글의 수준을 중학교 2~3학년 수준, 즉 ‘읽기 난이도 7~8단계’로 유지하는 것이 가장 효과적입니다. 너무 어려운 단어나 긴 문장은 독자를 지치게 만들고, 이탈률을 높입니다. 반대로 읽기 쉬운 문장은 독자의 머릿속에 자연스럽게 남아, 당신의 글을 다시 찾게 만듭니다. 한국어 글쓰기에서도 이 원칙은 똑같이 적용됩니다. 불필요하게 어려운 한자어나 외래어를 남용하기보다, 누구나 이해할 수 있는 단어를 선택해야 합니다. 예를 들어 ‘메타포’보다는 ‘비유’, ‘콤플렉스’보다는 ‘열등감’처럼 바꿔 쓰면 훨씬 자연스럽고 공감이 갑니다. 독자에게 다가가는 글이란 결국 쉬운 언어로 진심을 전하는 글입니다. SEO 관점에서도 간결한 문장은 매우 중요합니다. 검색엔진은 불필요한 수식보다 핵심 키워드가 잘 드러난 콘텐츠를 선호합니다. 예를 들어 ‘문장 다듬는 방법’, ‘글쓰기 연습법’, ‘독자를 사로잡는 글쓰기’ 등의 구체적인 키워드를 문장 속에 자연스럽게 포함하면 검색 노출 확률이 높아집니다. 즉, 짧고 강렬한 문장이 독자의 마음뿐 아니라 검색엔진의 알고리즘도 움직이는 것입니다. 결국 훌륭한 글쓰기란 ‘간결함과 명료함의 예술’입니다. 길게 쓰지 않아도, 독자가 한 문장만 읽어도 메시지를 느낄 수 있어야 합니다. 이 단순함 속에서 작가의 진짜 힘이 드러납니다.

거절을 두려워하지 말고 작가로 성장하기

전문 작가로 성장하고 싶다면, 자신의 재능뿐 아니라 성격과 태도도 점검해야 합니다. 작가의 길은 결코 평탄하지 않습니다. 글이 출판사나 편집자에게 거절당했을 때, 그것은 당신이 아니라 단지 그 글이 맞지 않았을 뿐입니다. 이 점을 기억해야 좌절하지 않습니다. 많은 초보 작가들이 거절당하면 자신이 부족하다고 느끼지만, 실은 편집자의 성향이나 시장의 흐름 때문인 경우가 많습니다. 따라서 거절은 실패가 아니라 성장을 위한 과정으로 받아들여야 합니다. 또한, 자신의 작품을 ‘가치 없는 글’이라 단정 짓지 마십시오. 편집자의 평가는 다양하며, 어떤 곳에서는 거절된 글이 다른 매체에서는 높이 평가받기도 합니다. 한 번의 거절로 포기하기보다는, 다른 곳에 다시 투고하거나 수정 후 재도전하는 자세가 필요합니다. 이처럼 꾸준히 도전하는 태도는 작가로서의 내면을 단단하게 만들어 줍니다. 현대의 작가들은 온라인 플랫폼을 적극적으로 활용해야 합니다. 개인 블로그, 브런치, 네이버 인플루언서, 미디엄 같은 플랫폼은 자신의 글을 세상에 알릴 수 있는 훌륭한 도구입니다. 이러한 플랫폼을 통해 피드백을 받고, 독자와 소통하면서 글의 완성도를 높일 수 있습니다. 또한, 키워드 중심의 콘텐츠 전략을 사용해 ‘작가 되는 법’, ‘프리랜서 글쓰기’, ‘출판 원고 준비하기’ 같은 주제를 다루면 꾸준히 독자를 확보할 수 있습니다. 훌륭한 작가로 성장하는 길은 멀고도 길지만, 한 문장 한 문장 쌓이는 글들이 결국 당신의 경력이 됩니다. 포기하지 않고 꾸준히 쓰는 사람만이 진짜 작가가 됩니다. 실패를 두려워하지 마시고, 오늘부터 한 줄이라도 써보세요. 그것이 훌륭한 작가로 가는 첫걸음입니다.